粤派瓶内画的唯一代表———汕头瓶内画通过遴选，将亮相上海世博会，汕头瓶内画这一非物质文化遗产的传承人赖乙宁将在世博会“广东周”文艺展示活动上向来自国内外的参观者现场展示这一独特民俗。前天，赖乙宁向记者道出了汕头瓶内画通过此次遴选的原因，也就是它被誉为“全国四大瓶内画流派中的奇葩”的秘诀所在。

　　一群鸭子一只彩蛋入门

　　赖乙宁1953年出生于广东汕头，10多岁已很喜欢画画。照着一本《红灯记》连环画依样画葫芦。慢慢地，他不用临摹，便能徒手画人物。接着，他又自学雕塑，有次还因为太专注，头发被煤油灯烧掉了不小一片。

　　赖乙宁告诉记者，1972年，他高中毕业参加了汕头工艺行业招徒考试，临摹考试上，完成了试题的赖乙宁信手在试卷下方画了一群鸭子，差点被视为作弊，幸亏带队老师了解他，向主考方说明，才被“豁免”。自由创作考试上，赖乙宁带了一枚鸡蛋现场绘彩填画，当场折服了考官。

　　考进汕头市工艺美术研究所后，赖乙宁被安排在内画组（瓶内画也称内画），师从汕头瓶内画创始人、中国工艺美术大师吴松龄。

　　全国四大流派中最独特

　　赖乙宁说，汕头瓶内画通过遴选亮相世博会，在于它与国内其它流派的瓶内画相比，具有非常独特的艺术特征。

　　由吴松龄创始的汕头瓶内画虽是“后起之秀”，却不仅被誉为粤派，与京派、冀派、鲁派合称中国四大瓶内画，还被称为“全国四大瓶内画流派中的奇葩”。从作画工具、绘画技法、构图形式，到瓶体造型、瓶外装饰，汕头瓶内画都明显异于京、冀、鲁派。

　　由于瓶内画是从鼻烟壶发展而来，国内瓶内画几乎都用扁瓶。独独汕头瓶内画受潮汕陶瓷造型影响，多用圆形玻璃瓶，这给瓶内作画增加了难度。造型细分为梅胆、棒槌、观音、鱼尾、盾、橄榄、萝卜等形状，最小的才高5厘米。而汕头瓶内画常描以金线和珐琅，突破了瓶内画无外饰的局限，更显华贵绚丽。另外，汕头瓶内画受岭南派画风影响，线条纤秀，色彩鲜艳。

　　京、冀、鲁派瓶内画都用直笔作画，汕头瓶内画则用曲笔，将铁丝弯曲成半个“弓”字，铁丝尖上安上数根狼毫，伸进内径仅数毫米的瓶口，在瓶内壁上作画。赖乙宁说，汕头瓶内画用的是中国画法，用的颜料是普通的国画颜料，但构图要了然于胸，下笔要极其精准，有时一整天就画那么一只小鸟。

　　坚守传统不忘吸纳创新

　　赖乙宁将在今年七八月份举行的世博会“广东周”文艺展示活动上展示什么样的瓶内画作品？赖乙宁说，展示作品以传统的汕头瓶内画作品为主，如《百骏图》、《百子图》等，圆玻璃瓶、描金，个性鲜明。他还将展出一些吸纳了京、冀、鲁派瓶内画特点的水晶壶《百鸟图》，用扁瓶造型展示粤派画风。另外，赖乙宁还考虑创作一些天然水晶瓶内画作品，利用天然水晶“一瓶一样、绝不雷同”的天然纹理作背景、前景，创新性地将天然元素与手工创作融合起来，提高汕头瓶内画的艺术价值