中国瓶内画艺术是传统工艺美术技艺之一，始于清嘉庆至道光年间，发祥于北京。北京、河北衡水、山东博山、广东汕头四个地方的瓶内画艺术，被称为京派、冀派、鲁派、粤派。作为粤派唯一代表的汕头瓶内画艺术，创始人是中国工艺美术大师吴松龄。它以独特的玻璃瓶造型、瓶外描金加彩装饰，彩绘技艺与设色、彩绘工具的特别而独具一格，形成自己的流派风格。

　　奇特的绘画艺术

　　以中国画的构图、笔墨、设色，在瓶的内壁上反手作画。因受岭南派画风的影响，线条比较纤秀，色彩较为浓艳，表现内容丰富多彩，纳山光水色、飞禽走兽、奇花异卉于瓶内之中，素有“奇特的绘画艺术”。作品具有独特的艺术特色和鲜明的地方色彩，历来为国内外人士所钟爱。

　　据了解，瓶内画是一项亟需美术基础和潜力的文化艺术，通过一条1、2厘米的铁线，2、3厘米的笔峰，在瓶口5厘米的瓶内画出美丽的图画，除了要有美术基础，还要有一定的耐心和恒心。

　　希望开展实质性保护

　　瓶内画省级传承人赖乙宁告诉记者，以前的瓶内画受历史、工具等限制，一般用玻璃器具，以旅游纪念品较多，现在的瓶内画在保留地方传统特色的前提下，有所创新，尝试着用其他材料的瓶子作画，更加吸引人。近几年，赖乙宁的瓶内画尝试走高端精品路子，创作出不少艺术精湛的瓶内画，提高汕头文化艺术的知名度。令他担心的是，随着高新技术的发展，越来越多的瓶内画仿品出现，或贴或印等，虽然外面看上去并不差，但这种“假”瓶内画不仅冲击了真正的瓶内画市场，还对瓶内画的传承带来一定的影响。赖乙宁回忆去年底参加全国首届非物质文化遗产展览时，瓶内画受到各界好评，让他倍受鼓舞，然而也担心这门手艺不能较好地保留传承下去。作为高级工艺美术师的赖乙宁一方面寻找合适学生并将手艺传授下去，另一方面也希望政府能参考其他周边城市的做法，加强对地方文化工艺的保护，开展实质性的保护措施，促进汕头工艺的发展。