香水瓶的造型观念往往是通过视觉刺激来传达其形态包含的内容，引起人们对美的认可和共鸣。
——法国香水瓶设计大师皮埃尔·狄能德《香水瓶艺术》。

香水瓶发展历史
在公元前4000年左右，古埃及人就发明了制作玻璃的方法。花了几个世纪的工夫，他们发展了一种制作容器的方式：让融化的
玻璃液体通过一根金属管，并在管的另一端包上粘土泥芯。在玻璃渐渐变凉和变硬以后，再把泥芯刮掉。
大约公元前1500年，工艺纯熟的玻璃香水瓶已经出现了，常见的是深蓝色不透明或者透明的瓶体，用蓝色、白色或黄色的锯齿型彩条图案做装饰，这是那个时代典型的拉力克风格。毫无疑问，玻璃香水瓶在那时是相当奢侈的，就像瓶中的液体一样。
不过香水被放在容器里，倒已经不是什么新鲜事了。很多早期的容器是粗糙的粘土制成的。对装在里面的珍贵的液体来说，这种器皿显得渗透性过强。后来发展出雪花石膏、玛瑙和斑岩等材质的瓶子，这些材料具有更多的优点，可以保持瓶内的凉爽，使香水更易保存。
以上提到的这些材料在希腊和罗马时代还在沿用，但是设计上优雅了很多。古罗马的香瓶常被做成饰有飞鸟、动物和人头图案的罐子。
大约在公元前50年，叙利亚发展出了玻璃吹制艺术，可以让玻璃在冷却之前定型，这可是技术上的一大进步。继而又出现了把玻璃吹进一个模子的方法，使得同一造型的瓶子可以被反复生产出来。
罗马人用透明玻璃做的香瓶，有色彩斑斓的纹饰、形态各异的造型等多样设计，体现了高超的手工艺水平。不过当时那些东西都是相当昂贵的，大多数人还是用做成贝壳形状的陶器来装他们的香料。
中世纪，金属和搪瓷器皿出现了。再往后直到18世纪，中国的瓷器作为新材料被用来制作香水瓶。德国的迈森、法国的塞福勒。英国的切尔西和其他一些地方，都相继成为瓷器生产中心，风格简约的瓷器香水瓶开始在时髦人家的梳妆台上出现。
不过玻璃始终是制作香水瓶的优质材料。香水中的强力香油会与瓷器相互产生影响。再比方说：在瓷器上的瓶口部分设计一个密封的瓶塞是很难的，而简单易做的瓶塞是任何大规模生产的起码要求。
直到19世纪末，香水还是放在普通的容器里面，香水师们就在家里把香氛装进瓶子，或者由顾客在挑选香水的同时再选择一个容器，这样就要求商店里面有大量美丽的瓶子出售，以满足个人的不同需要。
可是当现代化的香水生产在世故化的“金字塔”模式下进行时，就必须考虑在工厂里装瓶了。瓶子的设计目的也相应变成了吸引那些有潜在购买欲的人。

香水瓶优秀作品、优秀的香水瓶设计师、优秀的香水瓶设计制造公司
香水瓶设计天才们把香水瓶的标准从一开始就定位在高品位上，成为完美的艺术设计和高超的制作技术之结晶。我们可以举出一系列设计天才的名字：如佛朗索瓦兹·考迪，莫里斯·马丁诺德，吕西安·加亚东，苏·麦尔，莫里斯·德宾诺瓦和维尔东·埃·维奥尔特·迪克，等等。随着香水瓶收集爱好者的增加，他们的作品在拍卖会上的价格已经相当惊人了。
在此非常值得一提的是拉力克公司，和巴卡莱特公司一样，拉力克是以制作香水瓶出名的。由勒内·拉力克1905年在巴黎建立了自己的珠宝公司之后，拉力克就开始设计制作玻璃制品。1908年，他为考迪设计了第一款香水瓶。从此，香水的包装和销售方式开始了一个漫长而意义重大的革命性进程。拉力克在这一进程中一直处于领航者的位置，美妙绝伦的香水瓶纷纷出炉。拉力克的宗旨很简单，那就是要做就做最好的。它不仅为主要的香水公司设计香水瓶，如“德奥赛”、“娇兰”、“兰蔻”、“尼娜·瑞茜”等等。而且也为那些前卫的香水设计师提供特别服务。为香水找到最漂亮出色的瓶子是拉力克公司每个设计师的愿望。如马克·拉力克为“比翼双飞”（尼娜·瑞茜）设计的“鸽子瓶”，已经成为香水界里的经典之作。
瓶子的外观是决定香水销量的相当重要的因素，现在大的香水公司都雇有顶级的香水瓶设计师，有些是公司专用的，更多的是自由职业的设计师。皮埃尔·狄能德可以算得上是个中翘楚。皮埃尔·狄能德为卡尔文·克莱恩公司于1985年推出的第一款香水“迷惑”设计了香水瓶，瓶子很有吸引力，充满魅惑，充分表达了克莱恩对这款香水的解释“我想要表达的是一个热情的女人的知性和性感”，使得它赢得了美国香水基金大奖——菲菲奖的最佳女士香水奖，并迅速在全球出售。此外，皮埃尔·狄能德还为圣罗兰公司设计了“鸦片”的香水瓶、为德普雷公司设计了凡尔塞假面舞香水瓶等。
瓶子设计师的作品在玻璃制造专家手中变为成品，那些玻璃工厂往往也有自己的设计师，比较著名的工厂有在欧洲的布罗斯、圣·戈布恩·德雅奎埃、维利埃·曼尼尔、波切特·埃·都·科佛尔、鲁吉·伯米奥利和在美国的威顿玻璃工厂和卡洛瑞等。

香水瓶的时尚流行
香水的瓶身反映了现在的生活形态。以时尚流行来看，近两年大多流行修长而线条简洁的服装。与此紧密相关的香水瓶身，也以简洁修长的线条、环保材质和与建筑相关的设计，为流行所趋的主流。当然简洁不等同于简单单调。太过简单的瓶身不容易持久，你用完就会一丢了之。但简洁而有独特线条美感的香水瓶，你怎么也不会舍得扔掉的，比如古资的嫉妒香水。夏奈尔的风度香水、雅诗兰黛的欢沁香水等。

香水瓶的造型艺术
从文化的角度上而言，自古以来，人类不断地寻求观念和情感的表达形式。在长期的生产劳动中由于受环境影响，及互相交流的作用，人们创造了语言、行为和表情等一系列传播信息的工具，并对不同的形、色、质都有了一种先人为主的认识观，久而久之这些认识具有了广泛意义，成为特定的符号。符号是一个抽象的概念。它往往通过视觉刺激而产中的视觉经验和视觉联想来传达其形态包含的内容，表达某些含义，如字母、电码、语言。动作等一切能构成某一事物标志的都可称为符号。
视觉符号之所以可以辩认，是因为或多或少地'像'它所代表的事物或与某种行为相关联。人们常用联觉比喻把象征符号固定于心理感觉之中。例如色彩的冷暖表现为喜怒哀乐；线条的粗细变化表现为动态或静态，有机或无机……不同的符号要素可以通过各种不同的组合，产生丰富的形体，用以表达无以计数的变化和感情。产品语义学正是在符号学理论基础上发展起来的。产品的外部形态实际上就是一系列视觉特号的传达，产品形态设计的实质也就是对各种造型符号进行编码，综合产品的形态、色彩、肌理等视觉要素，表达产品的实际功能，说明产品的特征。产品造型符号具有一般符号的基本性质，通过对使用者的刺激，激发其与自身以往的生活经验或行为体会相关联的某种联想，诱导其行为，使产品易懂。
如何将语义学溶人设计之中，传达信息，需要设计师对产品的物质功能作细致研究，对精神功能正确理解。设计师不仅仅是形式的创造者，更重要的是信息的传送者。产品形态是满载信息的传达媒介，设计师所赋予产品的形式因素（如造型、色彩等），积淀了人类长期的经验，直接影响人的情绪变化，并伴随着丰富的联想和想象。布劳恩公司的著名设计师拉姆斯认为产品造型的根据是技术进步和社会文化价值。许多传统物件（如自来水笔等）由于有长期的学习和体验，其自诞生之日起就一直沿用的造型能充分解释本身的功能，不易使人产生认知及操作上的错误。
然而由于微电子化、集成化、智能化的发展，现代高科技产品的信息含量越来越多，产品造型依附于传统形式的程度却越来越小，使用者须透过一定的设定模式即造型符号）的指导来执行产品的机能。这就需要设计师在了解产品的新技术之后，借用
人们的日常生活经验，引入产品语义将其视觉化，把技术传导给使用者，使人们对新产品感到亲切和容易接受。
产品造型除表达其目的性以外，还要透过一些符号来传达产品的文化内涵，表现设计师的设计哲学，体现特定社会的时代感和价值取向。正如法国著名贸号学家皮埃尔·杰罗所说“在很多情况下，人们并不是购买具体的物品，而是在寻求潮流、青春和成功的象征”。例如流线型风格，用象征性的表现手法，赞颂了速度和工业时代精神，给90年代大萧条中的人民带来了希望和解脱。在商品经济高度发达的社会，产品语义还应体现商品、经济等外围因素，如品牌的一致性和与其他产品区别的特异性。另外，人所具备的各种经验和知识（如产品的外在形式、内在功能和外部环境的相互关系的了解）都会作为理解因素渗透到对产品的认识之中。使用者的气质、中龄、性别、教育、职业等都会导致个体心理结构的差异。每个人对同一形态会产生不向的联想，对产品的目标诉求也各不相同。设计师必须在人类心理学。社会心理学等领域作周密细致的研究通过隐喻、暗喻、借喻、联想等多种方式向使用者传递自己的理念。使产品和使用者的内心情感达到一致和共鸣。包豪斯著名设计师拜耶曾经说过，“视觉设计的作用是使人类和世界变得更加容易为人理解。”
产品所给予的信息与其本身的功能及使用者的愿望应是一致的。但是在很多情况下，设计师的意图不能被使用者正确理解，导致了错误的识别和操作。这种“误导”显然是造型设计的失败。因此产品造型语义应当具有一定的逻辑性和科学性，能够传达足够的信息，准确地表达内容和形式之间的有机联系。这也是由产品的功能和价值所决定的。因此产品造型语义应当具有一定的逻辑性和科学性，能够传达足够的信息，准确地表达内容和形式之间的有机联系。这也是由产品的功能和价值所决定的。人与产品之间存在一种信息交流的关系，设计师在有了设计构想之后，首先要研究社会的经济、文化动向了解产品的性能特征，对目标对象进行各方面（文化层次、细识结构、经济状况等）的分析，然后运用自己的创造力，将构思转化为经过实践被大众所共识的视觉符号，从而准确诱导使用者的行为，达到设计的目的。随着人类密切交往信息在世界上广泛传播，国际交往日益频繁，设计活动也日趋国际化。以往产品在国与国之间交流往往需要冗长的使用说明，而好的产品造型设计可通过视觉符号来简单、明确地说明产品的特征，避免因文字和语言障碍所造成的干扰。因此，造型符号的国际化也将是今后产品设计的一个重要趋势。